꿈을 꾸기 : 자신 만의 pointes에서는 법을 배우는 방법?
초급 발레 댄서와 발레 공연 관객은 pointe 신발에 서있는 것처럼 생각합니다. 무대에 팔랑 팔랑 거리는 댄서들에게는 모든 것이 편한 것처럼 보입니다. 사실, 피 묻은 옥수수가 숨어있는 연극 신발 뒤에 발목 염좌, 발목 염좌가 있습니다. 전문가들은 발레 신발을 입는 연습을 독립적으로 습득하는 것을 권장하지 않습니다. 발레 학교의 초급 학생이라 할지라도 1 년 내내 준비가되어 있기 때문입니다.
훈련을받지 않은 사람은 양말에 올라 타기가 어렵습니다. 발가락이나 아카데미 댄스에 수없이 많은 시간을두고 리듬 체조 스튜디오를 방문한 경험이 있다면 성공할 확률이 높아집니다. 그러나 뉘앙스가 있습니다.
- 발목과 무릎 관절의 인대, 척추의 척추에 가해지는 부하가 증가하면 정맥류가 생길 수 있습니다.
- pointes에서는 비전문가가 인대 나 근육의 염좌 또는 파열을 일으키는 것이 쉽고, 십자가는 정상적인 도보 또는 더 많은 춤 경력을 쌓을 수 있습니다.
- 학업 춤을 가르치는 교사는 심지어 비디오 수업을 사용하는 경우에도 스스로 발레 공부를하려는 여성의 욕구를 공유하지 않습니다. 이상적인 선택은 경험 많은 교사와 함께 발레 스튜디오를 방문하는 것입니다. 그는 특정 학생의 생리 특성을 고려하여 일련의 연습을 선택합니다.
pointe 신발을 직접 준비 할 수 있습니다. 운동 스케줄을 고수해야합니다. 여기서 체계 성과주의는 중요합니다.
오랫동안 발을 운동 할 필요가 있고, 종아리 근육이 강해야합니다. pointe 단화에 정확하게서는 것은 발가락에 설 것을이다. 많은 것은 발의 부상에 달려 있습니다. 하이힐을 걸을 수있는 여자들은이 문제가 덜 일반적입니다.
근육의 준비를 돕기 위해 운동 할 수 있습니다.
- 기계에서의 Polupricants 및 작업은 필요한 근육을 개발할 수있게 될 것입니다. 그것은 독립적으로 그리고 조수와 함께 손가락을 당기는 법을 배울 필요가 있습니다. 약간의 불편 함이 느껴지면 상처를 입지 않아야합니다.
- 집 주변의 양말을 걷거나, 계단을 오르 내리는 것이 유용합니다. 엘리베이터를 버려야합니다.
- pointe에 서서 상처를 입니까? 이 프로세스는 전문가 만 사용할 수 있습니다. 손가락, 무릎, 엉덩이, 어깨 뼈를 제외한 발이 수직 지지대에 닿도록 발가락에 정확히 5 분 동안 벽에 서 있어야합니다.
- 껌은 너 자신에서 발을 기지개하고, 발은 저항을 느껴야한다.
- 다리 근육의 발달은 또한 쪼그리고 앉아서, 발 뒤꿈치가 연결될 때, 양말이 따로 따로 보일 때, 무릎이 약간 구부러 질 때 도움이됩니다. 이 위치에서 다리를 발가락에 놓고 발 뒤꿈치에 발을 댄 채 출발점으로 돌아 가야합니다.
경미한 고통이 줄어들 때, 아름다움과 운동의 용이함이 시간과 함께 올 것입니다. 운동을 천천히하고 근육을 데우는 것이 중요합니다.
pointe의 우아한 산책은 그 자체로 끝이 아니라 발레 신발에 서 있기보다는 점프와 춤 동작이 올 것입니다. 그들에게는 온 몸의 은혜와 가벼움이 도움이됩니다. 그래서 훈련은 다리 근육의 발달뿐만 아니라 전신의 발달에 집중되어야합니다.
그리고 마지막 역할은 발레 화가하지 않습니다. 그 가치와 관심은 고전 춤의 선생님과 분명히하는 것이 낫습니다.
쁘띠 신발에 대해서. 몇 가지 질문
나는 어떤 특정한 것들을 접근 가능한 언어로 말하면 좋고, 그 반대도 마찬가지이다. 다른 사람들이 접근 할 수 없다는 관점에서 그들의 전문 지식에 대해 추론하는 사람들은 그렇지 않다. Vumn.ru 공개 토론은 말썽 꾸러기가되었다 : 나는 "도약"가 인 무슨을 찾기 위하여 우연히 거기 방황했다. 나는 대답을 찾지 못했지만 대화는 즐거웠다. 그 소녀는 25 세 이상의 나이에 pointe 신발에 올라 타는 것이 가능한지 물어 봅니다 (물어 보면됩니다.). 즉시 ponabezhali 여성 (여자와 혼동하지 말 것), 항상 모든 것을 알고있는 사람들과 몇 명의 댄서. 후자는 그들이 어린 시절부터 들어 올려졌으며 일반적으로 90도 이상 다리를 들어 올릴 수 없다고 논의하기로 약속했습니다.
먼저 댄서가 발레 교육에서 어떤 것을 이해했는지 또는 그가 가르쳤던 기술을 알고 있는지 누가 알았습니까? 배우, 스포츠맨 또는 가수는 자신의 의견을 경청해야하는 현명한 사람들이라고 누가 말 했나요? 둘째, 나는 이해하지 못합니다. 공부하고, 시도하고, 일하고, 성취하십시오. 불행하게도 우리나라에는 취미가 다른 그런 열광은 없습니다. 미국, 유럽, 중국에서는 진지하게 (그리고 고전에있을 수없는) 많은 사람들이 스스로 발레를하는 (그리고 수행하지 않는) 아마추어 학교가 많이 있습니다. 왜 안돼? 슬링고 - 엄마 (특별한 스카프로 아기를 입은 어린 아이를 가진 아이들을 알고 있습니다), 아기 슬링과 아이를 바로 잡고 막대기로 서십시오. 셋째, pointe 신발을 사면 우리가 보게됩니다.
선택할 방법?
15 개의 매개 변수 중에서 패드 (닉, 클로저, 깔창 유형, 목선 및 끈)의 대부분은 Pointe 모델을 서로 구별합니다 (Capezio에서는 10 개 이상, Grishko 및 R-Class에는 Bloch - 20 모델에서 약 15 개가 있음). ). 그러나 각각의 경우 깔창의 크기, 완성도 및 강성 (때로는 재료와 색상)을 선택할 수 있습니다.
발레 독주자는 공연을 위해 3 점의 신발을 소비합니다 (소문에 따르면, 나는 어떻게, 실제로는, 그러나 하나는 확실히 충분하지 않음). 그들은 내구성이 없습니다. 상자와 깔창의 강도가 떨어지기 시작하면 손가락에 서기가 더 어려워집니다. 때로는 깔창이 깨지는 경우가 있습니다. 전문가들은 종종 pointe 신발과 발레 아파트를 변경하고 아마추어를 위협하지 않습니다. 오늘날 Gaynor Minden의 내구성이 뛰어난 pointe 신발이 등장했지만 (물론이 기술을 습득 한 것일뿐만 아니라) 제조업체는 첨단 기술이라고 쓰고 있지만 또 다른 문제가 있습니다. 깨지 않고 마모되지 않고 외장재가 총 가치 (2-3 배 더 비쌉니다)입니다. Grishko, R-Class 또는 Bloch의 신발).
그것은 모두 수업의 강도에 달려 있지만 첫 번째 부부는 1 년 동안 지속됩니다. 또 다른 한가지는 모든 새로운 모델과 새로운 모델을 시도하려는 욕망이 있다는 것입니다.
새 pointe 신발을 구입할 때, 그들은 운동화와 달리 즉시 착용하지 않습니다. 그들은 준비해야합니다. 운동화는 일반적으로 모든 것이 너무 쉽습니다. 새장이 있고 이미 삽입되어 있습니다! 그리고 뾰족 구두의 시작 부분에서는 리본이 달려 있고 다른 곳이 아닌 발 높이의 꼭대기에서 지원이 필요한 장소에 리본이 달려 있습니다. 리본은 개별적으로 붙어 있으므로 리본이 따로 분리됩니다. 또 다른 간단한 방법이 있지만, 구부러진 뒤꿈치 부분을 선택합니다.
물론, 그들은 손, 실, 바늘로 꿰매어지고, 바깥으로 튀어 나오지 않고 찢어지지 않도록 길게 자르고 녹습니다 (때로는 바니시 또는 접착제로 잘려 지기도합니다). 선택적 탄성 스티칭. 발 뒤꿈치를 잡고 끈을 당깁니다.
이제 그들은 다리에 고정 될 수 있습니다. 그러나 그것이 전부는 아닙니다 : 전문가와 숙련 된 아마추어에 관해 이야기하면, 그들은 신중하게 쁘띠 신발을 준비합니다.
nickle로, 때때로 그들은 위쪽 직물을 잘라내거나, 주위에 실을 감싸거나 가죽 안감을 붙이고, 망치로 두드려서 모서리를 제거하십시오.
상자가 반죽됩니다 (제조사는 이것을 할 필요가 없다고 말합니다. 이들은 과거의 잔재이지만, 여기에 맛과 색깔은 모든 마커가 다릅니다 - 상자를 원하는 부드러움 정도로 가져 와서 편안함을 느끼는 것이 중요합니다.) 이렇게하면 망치로 두드려서, 정상의 발 뒤꿈치에서 일어나서, 문을 쥐고... 일반적으로 그들이 원하는대로 조롱하십시오.
깔창은 특히 발 뒤꿈치 부분에서 구부러져 있는데, 때로는 발바닥의 윗부분에서 찢어 지기도합니다 (하프 토우에서보다 미학적 인 모양으로 이해함). 모양을 부여하고 부드럽게 만듭니다.
일부 전문가들은 특별한 방법으로 pointes 또는 rosin을 안에 담거나... 일반적으로 모든 사람은 자신의 의식을 가지고 있지만 Zakharova 이전의 아마추어에게는...
이제 할 수 있니?
뾰족 구두를 신는 것은 너무 이릅니다. 비록 달라야하지만, 이렇게 보일 것입니다.
그리고 여기서 중요한 것은 당사자들이 어리 석고 미학적 인 것이 아닙니다. 당신은 단순히 그런 다리로 춤을 추실 수 없습니다 : 발목 부위에 골절이나 심각한 변형이있을 것입니다. 이것은 가파른 언덕을 오르고, 스키를 착용하고 밀어내는 방법입니다. 당신은 가설을 바탕으로 기지까지 갈 수 있지만 최소한의 훈련을받지 않은 사람이라면 그렇게 할 수 없습니다.
보통 L 위치에있는 발로 뾰족한 자세를 취하려면 I '을해야합니다. 즉, 90'위치에서 180 °로 곧게 펴야합니다. 완고한 애호가들은이를 위해 그런 것을 사용하고 어린 시절에는 더 쉽게 뻗는다.
리프트를 펴는 것 외에도 펌프를 운반해야합니다. 이 근육은 약한 사람 sooooo에서 개발됩니다. 댄스 연습 Plie 및 Releve가 있습니다.
이게 뭐야? 무언가를 붙잡고, 가능한 한 많이 똑바로 서서, 발 뒤꿈치를 모으고 양말을 벌리면서 (V와 같은 것), 바닥에서 발을 찢지 않고 마치 집게를 삼킨 것처럼 엉덩이를 당기지 않고 쪼그리고 앉으십시오.. 스쿼트는 가능한 한 낮습니다 - 이것은 플라이입니다.
그리고 지금, 당신의 발을 바닥에서 떨어 뜨리지 않고, tsipochka (절반 손가락) 위로 올라가지 마십시오. 이제 바닥에서 발 뒤꿈치를 떼어 내고, 더 높이 올리고, 더 높이 올린 다음 발 뒤꿈치를 다리 안으로 누르십시오. 이것이 Releve입니다.
1000 번 반복하십시오.
그리고 여기에서도 손가락을 위로 올려야한다는 것을 기억하는 것이 중요합니다. 네, 예, 건강한 제정신이 아닌 발가락이 있지만 선수들이 훈련을합니다. 왜 그렇게하지 않는 것입니까? 밀어 올려서 하중을 가하고 계단 위로 올라가 팽창기를 돌립니다.
어떤 직업과 마찬가지로, 10,000 시간은 당신을 전문가로 만들 것입니다. 스윙하고 당기고 당기고 흔들기... 평범한 미숙 한 사람을위한 발레 다리는 약간 추하게 보인다.
그러나 물론, 그것은 간단한 측정으로 위협하지 않습니다 :)
전혀 안전한가요?
나는 발 뒤꿈치를 걷는 것이 pointe 신발에서는 것보다 더 해롭다는 것을 말할 것이다. 물론, 적당히 필요합니다. 중족골에 대한 끊임없는 의존으로부터도, 그들은 너무 좋지 않을 수 있습니다. 그러나 주 1 ~ 2 회 수업에서는 아무 것도하지 않습니다. 8-10 시간의 발 뒤꿈치에 사람들이 걷고 서 있습니다.
또한 손톱을 검게하는 것에 관한 소문이 있는데, 피로 닳은 발에 관한 이야기를 들었습니다. 글쎄요, 첫째, 시간 수업에서 (아마추어에게는 더 많은 힘이 있습니다), 당신은 아무것도하지 않을 것이고, 다리를 돌보는 일은 중요하고 중요합니다 (모든 도구와 마찬가지로). 가장 큰 불편 함은 발이 박스에 단단히 고정되어있어 굳은 살들입니다.
따님을 허용합니까?
예 발레에서는 모든 것이 아파요. 다리를 비틀고, 등을 잡고, 손을 뻗으십시오. 그러나 레이저를 사용하는 사람들은 오래 전 예를 들어, 실리콘 삽입물 (손가락에 가해지는 압력을 줄이기위한 부드러운 패드)을 생각해 냈습니다. 적절한 훈련을 통해 모든 것에 익숙해집니다.
남자들이 pointe에서 춤 춘다?
우선, 나는 "LIES"라는 단어가 존재하지 않는 비밀 인 "ballerun"이라는 단어를 발표 할 것입니다. 댄서, 발레 댄서가 있습니다. 그리고 예, 남자들은 pointe에서 춤을 춥니 다. 그러나 신데렐라 자매들처럼 코미디와 패러디 파티가 대부분입니다. 남자의 송아지는 이미 오히려 길다. 반면에 여성들은 시각적으로 길어지고 뾰족한 신발이 제공된다.
쁘띠 발
1 년 전, 한 지인이 저에게 발레 다리 사진을 보냈습니다. 사진에는 "이게 진짜인가?"라는 질문이 동반되었습니다.
여기이 사진이 있습니다.
그것의 저자는 St. Petersburg Daryan Volkova의 고전 발레 극장의 사진가이자 발레리나입니다. 그 사진을 보았을 때 단 하나의 질문 만 내 머리 속에서 생겼다. "그런 상태로 데려 오기 위해 자신을 존경하고 다리를 사랑하지 않아도 되는가?"
잠시 후 같은 질문에 대해 다른 사진을 보냈습니다. 이거. 이것은 일반적으로 공포의 일종입니다. 제 자신의 연극에서는 그런 다리를 보지 못했습니다. 그리고 pointe가 왼발에 어떻게 앉는 지 보면서, 신발은 다른 사람의 발로 보이는 것 같습니다.
그리고 요 전날 음악 출판물에 대한 인터뷰를 통해 인터넷에서 한 질문을 읽었습니다. "발레리나는 항상 상처를 입거나 상처를 입은 다리가있는 것이 사실입니까?" 선수들과 다른 누군가처럼.
그래서 여기. 아니, 그건 사실이 아니야!
이틀 전에 나는이 사진과 다른 비슷한 사진을 극장의 동료들에게 보여주었습니다. 모든 사람들은 그가 본 것에 충격을 받았다. 그리고 그 반응은 거의 동일했습니다. "너의 다리를 좋아하지 않는 것과 같다." "이것들은 다리가 아프다"(어떤 질병이나 곰팡이 같은 의미에서).
나는 사진가가 그런 사진을 게시하는 곳을 모른다.이 발레 다리가 발견된다. 나는이 발레리나를보고 싶다. 비슷한 것을 보았지만 사람들은 발레와 아무 관련이 없습니다.
그리고 이제 볼쇼이 발레 댄서들의 다리를 보여주고 싶습니다. "사진 촬영"에 참여하기로 동의 한 사람들에게 많은 감사를드립니다.
타박상, 타박상 및 다른 공포 이야기.
옥수수. 그래서 그들은 발레리나에 있지 않습니다.
타박상, 타박상 및 다른 공포 이야기.
옥수수. 그래서 그들은 발레리나에 있지 않습니다.
발은 발레 신발뿐만 아니라 발로 문질러줍니다. 간단한 신발로 지우십시오. 그런데, 나는 지난 15 년 전에 발레 신발로 손가락을 지웠다. 하지만 지난 여름 평소 구두를 신 었어.
무대에 올라 가기 전에 여배우 (솔리스트 나 발레단 발레단을 불문하고)가 필요하다면 다리를 빨지 말고 씻으십시오. 때로는 이러한 조치가 도움이되지는 않지만. 그러나 이것은 드문 경우입니다. 특히 다리를 돌보는 경우.
그리고 엄지 손가락의 뼈는 전혀 없습니다. 그리고 발레와 관련이 없습니다.
손톱의 어두운 부분도. 한 번, 수영장의 측면에서 시작해서, 나는 극히 불충분하게 행동했다. 그리고 나는 푸른 손톱으로 일주일 간 갔다.
발레리나 다리가 피비린내 나는 엉망이라고 말하는 사람들을 믿지 마십시오. 그리고 나는 그것도 들었다. 타박상이나 타박상이 보이지 않으므로.
너는 너의 다리를 사랑해야 해, 너는 그들을 돌봐야 해.
발레리나의 가벼운 다리 또는 메달의 뒷면 (발레 음)
우리가 발레리나의 춤을 볼 때, 중력이 그녀에게 작용하지 않는 것처럼 보입니다. 그래서 그녀는 가볍고 통풍이 잘납니다. 잠시 동안 만 발레 신발의 끝 부분을 땅에 닿게하고 나머지는 땅 위에 얹습니다.
2. 댄서가 뾰족한 신발을 무대에 남길 수 있다면 무의미한 것처럼 보일 것입니다. 이 명백한 용이성은 수년간의 열심히 훈련을 통해 만들어집니다.
3. 보통 사람들은 다리가 부드럽고 발레리나 다리는 의자 다리와 경도가 열등하지 않습니다. 그녀의 다리 근육은 철처럼 강건하고 강건하며 강합니다. 어쨌든 그들은 2 평방 센티미터 이하의 뾰족 구두로 된 신발에 체중을 유지해야합니다.
4. 19 세기 40 대에서는 유명한 오스트리아의 발레리나 인 Fanny Elsler와 함께 비극적 인 사건이 발생했다고합니다. 그녀는 자주 여행하면서 그녀의 보석을 어디서나 가지고 다녔습니다. 일단 발레리나가 여행 한 선원이 그녀를 털기로 결정하고 밤에 오두막으로 들어갔다. 화니가 갑자기 일어 났고, 도둑은 보석을 뻔뻔하게 요구했습니다. 발레리나는 훈련 된 다리로 날카롭게 도둑 맞고 강도에게 공격을 가할 수밖에 없었다. 선원은 그 자리에서 살해당했습니다.
5. 발레리나와 발레 댄서의 다리는 매우 강하지 만 전례가없는 운동과 부상을 입기 때문에 신체의 가장 취약한 부분이기도합니다. 메달의이면은 시청자가 볼 수 없으며 "세상에서 볼 수없는 눈물"입니다.
6. 발레 댄서의 경우 부상은 골절, 탈구 및 염좌와 관련이 있습니다. 이들은 많은 문제를 수반하는 엉덩이 관절을 포함한 관절의 인대 장치의 부상입니다.
7. 발레리나에는 상지 발 인대를 힘차게 당기는 개념이 있습니다. 댄서들은 무언가의 아래에서 손가락을 어루 만져 상승시킵니다. 어떤 강한 과장과 마찬가지로, 인대가 찢어져 늘어납니다. 결과적으로 발의 인대 조직은 약 해지며 "느슨한"상태가되어 다리가 쉽게 달려 들며 특히 달리고 뛰어 내리는 경우 쉽게 들어갑니다. Thrombophlebitis, 관절염, 관절염은 또한 발레 댄서의 빈번한 직업병입니다. 아름다움과 용이함을 위해서 당신은 이런 방식으로 돈을 지불해야합니다.
사진의 절반 - 깨끗한 손톱 곰팡이. 그래서 너무 역겨워.
오후 6:14에 게시 됨
그리고 konyashek에 당신은 일어나지 않아?
네, 특히 손톱의 노랑색과 착색의 단어 (착색 된 단어) - 모든 것이 너무 외상입니다.
만성 감염이 침투하는 만성 손상된 피부.
19:47에 게시 됨
보수적 인 발레 공동체 같아. 현대 기술은 내 생각에 덜 외상을 대체 할 수 있습니다.
여기 Volochkova의 다리가있다.
사진의 절반 - 깨끗한 손톱 곰팡이. 그래서 너무 역겨워.
발레리나의 다리는 눈에 띄는 소형 연꽃 발처럼 보입니다.
크라 사다 타
예 Kalininsky 전망에 그런 "미용 연구소"가있었습니다 (오래 전이었습니다). 그래서 어린 소녀로서, 저는 종종 거기를 가곤했습니다.
그리고 빈번한 사람들로서, 그들은 나에게 매니큐어리스트의 소문을 들려주었습니다. 매니큐어리스트는 Plisetskaya에 끔찍한 다리 (발)가 있습니다.
나는 그 때 그것을 믿지 않았다. pointe 구두의 단지 한 쌍이 아이들을 위해 속했다, 분홍색 실크.
고마워, TC! 이렇게 많은 추억이 넘쳤습니다. 그런 그림에도 불구하고 쾌적함))))
. 다리, 어떤 다리? 병사처럼 일하는 도구.
ZY : 그리고 그런데, 그들은 항상 그렇게 공기가 잘 나가는 것은 아닙니다. 볼쇼이에서 아침 "제 2"작곡으로 가십시오 - 그런 노크는 그것의 가치가 있습니다, 당신은 오두막집에서, 노점들에 대해들을 수 있고 나는 심지어 말하지 않습니다))
. Eeh, TC, 당신은 추억을 불러 일으켰습니다. 토틸라뿐만 아니라 나는 "몇 년 전"노래 할 것입니다.
쁘띠 신발이없는 다리 발레리나
발레! 무대에서 댄서 댄스를 보는 것은 얼마나 놀라운 아름다움입니까? 그것은 발레 아빠처럼 보이고 피 루엣은 그녀에게 쉽고 간단하게 주어지며, 동시에 그녀의 얼굴에는 언제나 빛나는 웃음과 관객에게주는 행복이 있습니다.
그러나 한 명의 시청자는 깨닫지도 못하고 발가락 끝 부분을 계속 회전시키는 발레리나의 가볍고 우아한 보행 뒤에 무엇이 있는지 상상조차하지 못합니다.
발레리나 신발을 착용하지 않은 채 발레리나 다리를 본 사람은 긴장된 발 뒤꿈치, 심지어는 발톱 모양의 발가락까지도 볼 수 있습니다. 결국, 우리, 관객들은 무대는 아름다운 댄서 그녀의 발은 깔끔한, 새틴 pointe 신발에 구두를 신기 그녀의 우아한 춤과 빛과 무중력 보행을 보여주는, 심지어 가격이 때때로 그들의 예술에 대한 댄서를 지불하는 무슨 생각하지 않았다 볼 수 있습니다.
그런데 댄스의 강도가 발가락 신발을 자주 사용하는 경우 발레리나가 한 쌍의 뾰족 구두를 바꿀 수 있기 때문에 다리 지지대의 안정성이 약화되고 다리 지지대의 안정성이 약 해지므로 발레리나는 손가락과 발 전체에 엄청난 부담을 안고 있습니다.
예, 아름다움은 희생이 필요하지만 임금이 너무 충격적입니다.
pointe 신발이없는 발레리나의 다리는 무엇입니까?
클래식 발레의 아름다움
어린 시절에 우리는 부러워하면서 보행과 발레리나의 자랑스러운 태도를 부러워합니다. 거의 모든 소녀가 무대에서 발레리나가되고 싶어합니다. 그리고 성인 여배우 만이 pointe 신발이없는 발레리나 다리가 어떤 것인지 알고 있습니다.
발레리나의 4 가지 끔찍한 질병
최근 연구 과학자들은 단지 사회에 충격을주었습니다. 물론, 우리는 그 전에 ballerinas의 작업이 매우 어렵다는 것을 알았습니다. 그리고 그들이 무대에서 보여주는 모든 가벼움과 아름다움은 육체 노동의 열매입니다.
하지만 이건...
모든 문제는 어린 소녀들의 영양 결핍으로 시작됩니다. 발레리나의 평균 무게는 약 51kg입니다. 예, 훌륭합니다. 예, 파트너가 가벼운 소녀의 손에 들기가 더 쉽습니다.
칼슘 결핍 및 무거운 운동으로 조기 골다공증이 유발됩니다. 그러나 이것은 노인의 질병입니다! 발레리나는 동료보다 팔과 다리를 부러 뜨릴 가능성이 훨씬 큽니다.
그리고 그들이 외상의 "스포츠"에 종사하기 때문에뿐만 아니라. 즉, 골조직의 희석으로 인해 - 골다공증.
생리 장애
과학자들은 발레리나 중 31 %가 매월 중지했다. 그리고 이것은 건강한 아이를 임신하고 견딜 수있는 능력이 제로에 접근한다는 것을 의미합니다...
이 어머니 본질은 여자가 잘 자라지 않고 피곤해지면 여자를 돌보게됩니다. 월경은 임신이 몸에서 마지막 힘을 빼앗지 않도록 중지됩니다. 그런데 나찌 수용소에있는 거의 모든 여성들이 매월 중지했습니다.
좋은 소식은 생활 양식과 영양의 정상화로 여성 순환이 가장 자주 회복된다는 것입니다.
그러나 우리는 소녀들의 혈관에 대해서도 똑같이 말할 수는 없습니다.
죽상 동맥 경화증
다시 말하지만 불쾌한 숫자 - 발레리나의 64 %가 혈관 장애를 가지고있어 죽상 경화증으로 직접 이어집니다. 다시 젊은 생물을 괴롭히는 오래된 질병!
죽상 동맥 경화증은 돌이킬 수 없다는 것을 기억해야합니다. 이미 발레리나 직업을 선택했다면식이 요법을주의 깊게 지켜보십시오.
심혈관 질환
죽상 경화증은 결국 심혈관 질환의 발병으로 이어진다. 그게 우리 아름다운 발레리나가 38 세에 은퇴 한 이유입니까? 군인보다...
그리고 마모 된 혈관, 끝이없는 치유 된 상처와 기형을 유지하십시오. 이러한 결과는 무대에서 몇 년간의 승리의 댓가와 같은 모든 삶을 위협 할 것입니다.
쁘띠 신발이없는 다리 발레리나
38 세 때 발레 댄서들은 발을 매우 강하게 변형 시켰고, 추간판은 일정한 과부하로 지워졌습니다.
따라서 댄서의 전문적인 질환 중 하나는 추간판 탈장입니다. 동시에 허리가 아플 것입니다. 불행히도, 어린 나이에, 소녀들은 사심없는 훈련의 결과에 대해 생각하지 않으며, 나중에 나이에 따라 이해가옵니다.
긍정적 인 것에 집중하기
우리는 "발레리나"직업의 가장 어둡고 가장 고통스러운 측면을 고려해 보았습니다. 그러나 그들이 무대에서 우리에게주는 반짝이는 아름다운 현실이 있습니다.
그리고 규율과 자신을 유지하는 능력은 평생 동안 자랐습니다.
피트 발레리나 - 모든 것이 그 것처럼 아름답 지 않습니다 (
그래서 우리는
파티)
그리고 사실, 나는 그들을 매우 유감스럽게 생각한다. (그러나 예술은 희생을 요구한다.
그래서 중국 여성들은 (다시, 전통적으로..
중국의 "다리 붕대"의 기원은 일반적으로 중국 문화의 전통뿐만 아니라 10 세기부터 노년기로 거슬러 올라갑니다.
"붕대를 감싸는 발"연구소는 필요하고 아름다운 것으로 간주되어 10 세기 동안 연습되었습니다. 그럼에도 발을 "자유롭게"하는 드문 시도가 시도되었지만 의식에 반대하는 사람들은 "까마귀"였습니다. 발 붕대 감은 일반적인 심리학과 대중 문화의 일부가되었습니다.
결혼 생활을 준비 할 때 신랑의 부모는 먼저 신부의 발에 대해서 물었고 그 다음에 그녀의 얼굴에 대해 물었다. 발은 그녀의 주요 인간 품질로 간주되었습니다. 붕대를 감싸는 과정에서 어머니는 붕대를 감은 다리의 아름다움에 의존해 결혼 생활에 눈부신 전망을 보냄으로써 딸을 위로했습니다.
상트 페테르부르크. 인류학 및 민족학 박물관은 러시아 과학 아카데미 피터 (Kunstkamera)의 이름을 따서 명명되었습니다. 붕대를 감은 신발
레드 카렌은 버마와 태국의 국경에 살면서 살고있는 카얀 (Kayan) 부족의 사람들입니다. 버마에서 - 시암의 억압받는 소수 민족으로서 - 불법 이민자로서.
말레이시아의 보르네오 섬에 거주하는 사람들은 어린 시절부터 귓볼을 늦추기 시작하여 특별한 청동 무게를 걸고 있습니다. 점차적으로 체중이 3 킬로그램으로 늘어나고 여성 매력의 전성기에 따라 귓볼이 원하는 길이에 도달합니다. 레이스의 형태로 만들어진 손끝의 우아한 문신 (손가락의 끝에서부터 팔꿈치까지)은 창조 된 이미지에 중요한 추가 기능을합니다.
에티오피아 부족 Surma와 muses의 소녀도 입술을 굴립니다. 점토 디스크를 점차 삽입하여 서서히 크기를 늘립니다. 이것은 유럽의 관점에서 끔찍한데, "경제적"배경을 가진 보석 : 소녀가 입을 벌릴수록 결혼 할 시간에 가족이 더 많이 주어질 것입니다. 일부 연구자들은 "해면질"전통이 침입자에 의해 부족 여성의 철수를 피하는 길로 시작했다고 믿습니다.
아프리카뿐만 아니라 아시아에서도 여성들은 귓볼을 당긴다. 그러나 이것은 멈추지 않는다. 케냐에서는 마사이족 여성들이 막대기, 기괴한 모양 및 밝은 구슬을 삽입하여 귀에 여러 구멍을 뚫습니다. 이상한 수풀이 그들의 귀에 자라고있는 것 같습니다. 아마도이 인공 식물은 머리에 머리카락이 전혀없는 것을 부분적으로 보완하도록 설계되었습니다. 케냐 인들은 머리를 대머리로 면도했습니다. 파푸아 뉴기니 주민들도 머리카락을 특히 중요하게 여기지 않습니다. 파푸아 (Papuan)의 머리는 거대한 구조의 깃털로 장식되어 있으며, 그 밝기는 그녀의 얼굴을 채색하는 것만을 경쟁 할 수 있습니다.
인도의 바이트 (Byte) 여성들은 문신을하는 것이 강력한 최음제이자 사랑 게임의 중요한 구성 요소라고 생각합니다. 인도 여성들은 코를 관통하는 전통을 가지고 있습니다.
상한 요정
아나스타샤 Volochkova : 탈의실에서 나는 칼로 위협 받았다!
발레리나의 파트너들은 잔인하게 맞아서 그녀와 같은 무대에 나가지 않을 것입니다.
- 두 명의 팬이 드레싱 룸에서 나에게 왔을 때 - 꽃 바구니를 가진 거 대 한 남자 - Nastya는 그날 저녁의 이벤트를 회상합니다. 평소처럼 사인을하길 원해. 그리고 그들은. "아나스타샤는 볼쇼이 극장 국장을 대표하여 재판을 중지하고 서류를 수거 할 것을 요구한다"고 밝혔다.
볼쇼이 극장 감독 Anatoly Iksanov는 파트너를 박탈하려고했습니다. 제 공연에 계속해서 참여한 댄서들은 맞았습니다! 무엇보다도 그의 아내 인 이반 첸코 (Ivanchenko)에게 갔다. 2003 년 볼쇼이 극장에서 스완 레이크 (Swan Lake)와 춤을 추기로 결심 한이 계절의 개막 직전에 그는 갑자기 사라졌습니다. 볼쇼이 극장이나 볼로 코바 (Volochkova) 근처에서 다시 나타나면 더 악화 될 것이라고 경고하면서 집 입구에서 폭행을 당했다.
배고픔을 억제하기 위해 발레리나가 샴푸를 마셔!
많은 사람들에게 발레 댄서는 푹신한 수사, 우아한 뾰족 신발과 끊임없는 박수가 있습니다. 오직 이니셔티브만이이 글로스 뒤에 숨어있는 것들, 즉 선발위원회의 엄격한 선택과 수년간의 매일의 훈련을 거울 홀에서 할 수 있었던 사람들을 안다. 이 사람들은 항상 발레와 건강을 제공합니다. 단지 그들이 달리 할 수 없기 때문입니다.
9 학년 때, 한 소녀가 우리 학교에 왔습니다.가 sl픈 것처럼 뻗어 있었지만, 동시에 우아한 고양이 인 Masha와 같은 시간이었습니다. 이전에는 "클래식"에서 안무 학교에서 공부했으며 전문 발레 댄서가 될 수있었습니다. 할 수는 있었지만 원하지는 않았습니다. 단지 미친듯한 육체적 인 노력을 견디지 못했습니다.
그럼에도 불구하고 발레와 그들의 삶을 연결하기로 결정한 사람들은 발레 학교에 입학 시험을 통과해야합니다. 러시아의 가장 강력한 학교는 모스크바, 상트 페테르부르크, 파마, 블라디보스토크, 노보시비르스크에 있습니다. 라이브는 호스텔에 등록되었습니다. 수업은 어렵습니다.
- 거의 모든 선생님들은 엄격하고 냉담한 사람들입니다 - 동급생 인 Maria Yakubovskaya를 회상합니다. - 안무가가 끊임없이 외쳤다! 그녀가 발레리나의 편안한 엉덩이를 발견했을 때, 그녀는 날 뛰는 찰싹 때리는 소리와 "podopniki를 데리러"울부 짖는 소녀들을 움켜 쥐었다. 우리가 더 나은 다리가 될 수 있도록 코스는 거대한 통치자였습니다. 그녀의 불면과 함께 교사는 어떤 종류의 근육을 변형시켜야하는지 보여주었습니다. 나는 온통 상처 받았다.
- 부재시는 의문의 여지가 없습니다! - 특별 포럼 사용자 Swan의 미라를 조언합니다. - 한 번 내 딸이 감기에 걸려서 고열로 침대에 누워있었습니다. 선생님은 강철 목소리로 전화를 걸어 다음과 같이 말했습니다. "그녀는 훈련 할 수 없으며, 그녀를 놓아 줘! 당신의 장소에서 많이 기꺼이. 죄송합니다 - 집에 가져 가세요! 패스의 좋은 이유는 오직 죽음 일뿐입니다! "아이가 아침부터 늦은 저녁까지 다룰 준비가되어 있어야합니다. 내 딸과 밤에 뻗어있었습니다.
- 아무리 재능 있고 부지런한 소녀라도 그녀가 잘못된 신체 데이터로 태어난다면 고전 발레로가는 길은 그녀에게 달려있다 "고 Yakubovskaya는 설명했다. - 학교의 심사관은 전시회에서 개처럼 너를 쳐다 봤다. 관절이 충분히 움직이지 않거나 스트레치 문제가있는 경우 다리의 길이가 부적절하거나 머리의 크기가 작아서 즉시 거부된다.
입학위원회가주의를 끌기위한 첫 번째 일은 vyvorotnost (다리를 돌리는 능력)입니다. 또한 소녀는 매우 유연해야합니다. 다리를 180도 쉽게 들어 올리고 등을 부드럽게 접고 그대로 반으로 접을 수 있습니다. 또 다른 중요한 품질은 하이 리프트입니다. 많은 사람들이 원하는 결과를 얻으려면 발을 윗부분의 폭력적인 스트레칭이라고 부릅니다.
- 가장 쉬운 방법은 배터리 또는 캐비닛 아래 발가락을 미끄러지는 것이고, BalletRose 포럼에 조언합니다. - 가장 중요한 것은 바닥과 피사체 사이의 간격이 가능한 한 작았다는 것입니다. "고문"의 본질은 무릎이 똑바로 남아 있어야하고, 양말이 바닥을 겨냥해야하는 동안 다리가 여섯 번째 위치 (정확히)의 배터리 아래에 있다는 것입니다. 아프지 만, 당신은 견뎌야합니다!
미래의 발레리나는 긴 팔다리를 가져야합니다. 발레단은 심지어 학교 입학시 계산되는 특별한 "다리가 긴"색인을 가지고 있습니다.
- 각 어린이는 두 번 측정됩니다 - 완전히 성장한 상태에서 크라운에서 엉덩이까지 - 야쿠 보브 스카 야 (Yakubovskaya)는 설명합니다. - 앉은 자세에서의 성장은 서있는 동안 성장으로 나뉘어져 100을 곱합니다. 발레 규범은 49 ~ 52 %입니다. 사실,이 지수는 육안으로 평가할 수 있습니다. 발레리나의 다리는 신체보다 훨씬 길어야합니다.
발레단의 경쟁은 단순히 괴물입니다. 500 명 중 30 명만이 학교에 다닐 것이며, 나머지 절반은 학교를 졸업하고 단 한 명은 선두의 역할을 할 것입니다.
어린 발레리나에 대한 가장 어려운 시험은 훈련 일에 해당됩니다.
- 페름 발레 학교의 학생 인 나데 즈다 비소 스카 야 (Nadezhda Vysotskaya)는 13 세의 나이젤 즈다 비소 스카 야 (Nadezhda Vysotskaya)는 "수업을 시작하기 전에 아침 7시에 바닥을 씻고 침대를 만들 필요가있다"고 전했다. - 많은 소녀들이 스트레치 마크를하는 동안 교사들에게 물거나 긁을 수 있습니다. 나는 어머니가 내게 집으로 데려다달라고 간청 한 편지를 어떻게 써 왔는지 기억하지만, 새로운 날이 올 것이고 나는 다시 반으로 들어갔다.
Terpsichora에 이상적인 피규어 인 스켈레톤. 음식의 각 칼로리는 학교 직원 영양사가 계산합니다. 필요한 체중은 다시 높이 - 122의 공식으로 계산됩니다.이 한도를 초과하는 사람은 제외됩니다.
- "저녁이면 특히 강하게 먹고 싶다."희망은 계속된다. - 이걸 처리하기 위해, 나는 껌을 씹는다. 샴푸를 마신 사람이 있다고 들었습니다.
통제하기 전에 학생들은 모든 힘으로 체중 감량을 시작합니다. 5 학년 때 안무 학교에서 큰 불멸이 일어나고 있습니다. 이중 춤이 프로그램에 도입되어 50kg을 넘는 소년들에게는 해가되는 것이 해롭다 고 생각됩니다.
- 우리는 furosemide, 강한 이뇨제, 체중하기 전날에 질려서, 발레리나 Evgenia Petrova는 그녀의 경험을 공유합니다. - 2 주 동안 소녀 중 한 명이 치즈와 마른 와인에 앉았습니다. 식이 요법을 통해 그녀는 항상 가벼운 술을 마시고 시험 후에 즉시 기절했습니다. 가장 취약한 사람은 부유 한 가정 출신의 아이들이었습니다. 그들은 항상 알려지지 않은 약을 실험했습니다. 비극적 인 이야기가있었습니다. 유명한 텔레비전 선생님의 딸이 학교를 졸업했습니다. 시험을 치르기 전에, 그녀는 많은 체중을 잃었고, 분명히,이 기초 위에서, 그녀는 그녀의 정신에 뭔가 잘못된 것이있었습니다. 사과를 먹은 후, 나는 구토를 유도하기 위해 화장실로 달려 갔고, 그 다음에 그녀가 어떤 체중을 얻었는지보기 위해 거울을 보았다. 그녀가 완전히 약해졌을 때, 그녀는 병원에 입원하여 정맥 주사를 맞았지만, 그녀는 튜브를 꺼냈다. 그녀는 38 킬로그램의 무게로 죽었습니다!
그러나 인물에게 아무런 결과도없이 원하는 것을 먹을 수있는 발레와 행복한 사람들이 있습니다. Alla Mikhalchenko는 항상 정식을 먹고 뷔페에서 컵 케이크 또는 사탕을 사 먹고 리허설에 곧바로갔습니다.
전문 발레리나는 보통 사람들보다 4 배 더 자주 아프다. 일반적으로 소화 불량, 생리 장애, 관절염, 골다공증 및 심혈관 질환으로 고통 받고 있습니다. 불임 사례는 댄서들 사이에서는 드물지 않습니다.
- 월간 잡지의 문제로 여자 아이들의 절반이 멈추었습니다 -라나 포럼에 그러나 가장 고통스러운 주제는 다리입니다. 쁘 엥또 신발은 일반 신발 크기의 반 정도입니다. 이것은 당신이 당신의 손가락을 의지 할 수있게 해주지 만 발을 멋지게 변형시킵니다. 당신은 천에서 우리의 발을 배울 것입니다 : 모든 것은 원추, 굳은 살, 타박상에 있습니다. 그의 등반을 "망가 뜨린"사람은 조만간 혀를 풀고 혀를 뭉툭하게합니다. 이 때문에 다리는 쉽게 점프 할 수 있습니다. 골절에 대해서 말하지 마라!
그래서 새로운 pointe 신발을 입기 전에 발레리나가 신중하게 준비합니다. 해머로 양말을 부수어 부드럽고 깔창을 찢어 내고 주방 강판으로 문질러 닦고 구두 끝 부분에 두꺼운 실로 구멍을 자릅니다.
대학 졸업 후 발레리나를 위해 무대에서의 싸움이 시작됩니다.
- 발레에는 여자 친구가 없습니다. 언제든지 볼로냐 극장의 예술가 중 한 명인 타타 (Tata)라는 별명이 붙은 칼을 등판에 붙일 수 있습니다. 포럼에 공개됩니다.
- 나는 일종의 연고와 함께 한 때 양복을 문지른 적이 있습니다 - 포럼의 Ivan은 말합니다. - 춤을 추는 동안 몸은 따뜻해졌습니다. 피부는 민감 해졌으며,이 연고에서는 견딜 수없는 고통이있었습니다. 다른 발레 신발 껌을 자르므로 발을 묶어 두었습니다. 춤을 추는 동안 신발이 날아 갔다.
광범위한 유대 관계에도 불구하고 유명한 유머 작가 블라디미르 비노 쿠르 (Vladimir Vinokur)의 딸은 좋은 발레리나로 남아있었습니다.
- - 내 일은 복장에있는 탈의실에서 던져져 보스가 누구인지 분명하게 알 수 있습니다. - 아나스타샤는 말합니다. - pointe에 깨진 유리에 대해서도 사실입니다!
모든 사람이 엄청난 육체적, 정신적 스트레스에 대처할 수는 없습니다. 대부분의 발레는 춤을 추며 고통을 극복하고, 소수의 진통제를 삼키고, 일부는 가장 강한 진정제와 술에 앉습니다.
발레 댄서들 또한 엄청난 봉급을 자랑 할 수 없다. 그들의 수입은 공연 횟수와 역할에 달려있다. 대형 극장에서는 평범한 발레리나가 지방에서 6 만 ~ 9 만 5 천 루블을 얻는다. 물론 여행자에게 지불하는 투어 다른 작품에서 추가 돈을 벌 수있는 기회를 제공합니다. 프림 (prim)과 선도적 인 예술가의 입장에서는 50 ~ 80 만원의 집이 있습니다.
발레의 휴일은 보통 한 달간 지속됩니다. 창조적 연금은 20 년의 경험을 쌓은 후에 원칙적으로 35 ~ 37 년이됩니다. 이것은이 시대에 이르면 무용수들이 극장 밖으로 빠져 나간다는 의미는 아닙니다. 예를 들어, Ekaterina Maksimova는 55 세까지 갈리나 울라 노바 (최대 50 명, 마야 플리 세츠 카야)를 65 세까지 공연했습니다.하지만 현재 무용 청소년은 안무 학교보다 마스터 링을 통해 자신을 보장합니다. "지구상에서"직업.
많은 발레리나에는 강력한 후원자가 있습니다. 알렉산더 푸쉬킨 (Alexander Pushkin)으로 유명한 댄서 인 Avdotya Istomina는 선호하는 팬을 선택하지 못했습니다. 바실리 셰레 메타 (Vasily Sheremetev) 또는 알렉산더 자 봐도 스키 (Alexander Zavadovsky). 결국 경쟁자들은 결투를 펼쳤다. Sheremetev는 죽었다.
Nicholas II는 지난 세기의 가장 발레적인 스타 중 하나 인 Matilda Kshesinskaya의 팬이었습니다. 이것은 당시의 규범이었습니다. 왕가 출신의 남자들은 항상 제국 극장의 여배우들에게해야했습니다. Grand Duke Nikolai Nikolayevich Sr.는 발레 댄서 Ekaterina Chislova를 좋아했으며, 그 결과 댄서는 두 명의 아들과 두 딸을 낳았습니다. 그리고 그랜드 듀크 콘스탄틴 니콜 라 비치 (Konstantin Nikolaevich)는 발레리나 쿠즈 네 소바 (Kuznetsova)의 예술을 너무나 좋아해서이 끝없는 기쁨 속에서 그녀에게 2 층짜리 집을 지어 몇 주 동안 머물렀다.
Cesarevich와 가진 Roman Kshesinskaya는 그의 결혼 후에 헤세의 공주 앨리스에 끝냈다. 발레리나가 사촌 Nicholas - Grand Duke Sergei Mikhailovich에게 손에서 손을 건네 준 후에. 그는 심지어 여자 친구와 결혼 할 것을 요구했지만, 젊은 할아버지 Andrei Vladimirovich를 선택했습니다.
볼셰비키 (Bolsheviks)는 권력을 잡았고, "경건한"취미를 경멸하지도 않았다. Joseph Stalin은 올가 Lepeshinskaya가 볼쇼이 극장에서 어떻게 춤을 추 었는지 존경하는 것을 좋아했으며 항상 공연을 마친 후에 집으로 돌아갈 것입니다. 때때로 지도자는 아침에 발레리나를 떠났습니다.
발레 요정의 가장 유명한 팬 중 하나는 "All-Union Warden"Mikhail Kalinin이었습니다. 이를 위해 스탈린은 그를 "올 - 유니온 성 마른 염소"라고 불렀다. 그들은 칼리 닌이 여자들을 사무실에 초대했고, 그의 어머니가 그의 책상 위에서 출산 한 포에 트 (fouette)를 왜곡하도록 강요했다고 말한다. 소문에 따르면 벨라 우바 로바 (Bella Uvarova)는 미하일 이바노비치 (Mikhail Ivanovich)가 눈을 떼지 않은 발레리나 중 하나이며이 분노에 참여하는 것을 거부했으며 잠시 후 그녀의 시신은 모스크바에서 멀지 않은 곳에서 발견되었습니다. 이 사고 이후, Kalinin은 계획되지 않은 휴가에 급히 보내졌습니다.
얼마나 많은 발레리나가 로렌스 베리아 (Lawrence Beria)의 침대에 머물렀습니까? 때때로 그는 볼쇼이 극장을 방문하여 발레리나가 워밍업을 어떻게하는지보고 기분별로 소녀를 선택합니다.
유명한 댄서 인 Maris Liepa는 Galina Brezhneva의 연인에게 그 당시 결혼했지만 갔다. 그들의 로맨스는 5 년 동안 계속되었고, 사무 총장의 딸은 항상 그의 경력에서 그를 도왔다.
발레는 항상 동성애와 관련이 있습니다. 따라서 모든 댄서는 아내가 있어야 혐의에 대한 방어가됩니다. 삶의 파트너 만 있으면 출구가 될 전망이 있습니다. 그러나 오리엔테이션을 두려워하지 않는 용감한 영혼이있었습니다. 예를 들어, Vakhtang Chabukiani. 이 전설적인 댄서는 용감한 외모와 밝은 기질을 지니고있었습니다. 소년들에게는 무한한 사랑.
레닌 그라드 게이의 좁은 원에서 루돌프 누레 예프는 뜨거운 타타르 사람으로 명성을 얻었습니다. 자신의 잠자는 숲속의 아름다움에서 그는 복도로 등을 돌리고 마침내 댄서의 호화로운 엉덩이가 관객에게 공개 될 때까지 천천히 긴 비옷을 벗었다. 그는 게이들과 마약 중독자들의 질병 - 에이즈로 죽었습니다.
쁘띠 발
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pointe 수업 준비 방법
얼마 전까지 만해도 우리는 전문 무용수, 교사 및 의사의 항의를 발표하여 미래의 발레리나를 뾰족하게 뒤쫓 지 말았습니다. 왜 일찍 시작하는 것이 미래에 해를 끼칠 수 있으며 조기 퇴직으로 이어질 수 있는지 이해하려고합시다.
장 - 조르주 노버 (Jean-Georges Noverr)는 "발은 우리 몸 전체 메커니즘의 진정한 지원"이라고 말했다. 예, 발은 발레 댄서의 주요 작업 도구이며, 아마도 무엇보다 먼저 댄서의 성공은 그녀의 상태에 달려 있습니다. 해부학에 조금 더 깊숙이. 인간의 해골에 몇 개의 뼈가 있습니까? 명확한 대답이없는 아주 간단한 질문입니다. 현대 의학 교과서에서는 어른의 해골에 205-207 개의 뼈가 있음을 알 수 있습니다. 이 수치는 조기에 뼈가 어떻게 자라는 지에 달려 있습니다. 태어날 때, 인간의 해골에서 300 개가 넘는 뼈들 중 일부는 연골 성이며, 시간이 지남에 따라 굳어 져 하나가됩니다. 즉, 골격은 우리의 성숙 단계의 모든 단계에서 변화하고 발전합니다. 예를 들어, 골반 뼈는 15 세에 3 대 1로 자라며, 골반 뼈는 20 년 후 어딘가에서 최종 형태를 취하게됩니다. 발의 아치가 자궁에서 형성되며 8-12 세의 나이에 발의 골격이 형성됩니다. 지지 다리에 몸의 무게를 뛰어 넘고 정확하게 분배 할 때 근육과 인대가 튀어 나와 발의 최종 스프링 기능은 16-20 세 사이에 설정됩니다.
pointe의 발은 어떻게 되는가? 쁘 엥뜨 신발은 발의 횡 변돌로 엄지의 긴장과 의사의 말처럼 그의 어긋남을 일으킨다. 엄지 손가락에 일정한 압력이 가해지면 평발로 이어지고 외반 모지 (외반 모지)로 이어질 수 있습니다. 러시아 발레단 아카데미 학생 연구. Vaganova는 원칙적으로 평발은 16-20 년 후에 발달하지 않으며, 발 아치 문제는 발레 학교의 무용수 교육 기간 동안, 특히 발레 학교에서 처음 3 년 동안 - 최대 13 년 동안 특별한 관심과 예방이 필요하다는 것을 보여주었습니다. 이 나이 이후에 발을 교정하는 것은 훨씬 어려울 것입니다.
"평평한 다리"- 현상이 절대적으로 정상인 것으로 보일 수 있습니다. 그러나 댄서에게는 심각한 진단입니다. 편평한 발을 사용하면 관절의 생체 역학과 춤의 메커니즘을 근본적으로 변화시키는 지지점 이동의 변화가 근골격계의 심각한 장애 (활액낭염, 관절증, 골관절염 등)에 기여합니다. 그럼 지금은 잊어 버려? 음, 물론 아닙니다. 무용수에게는 중력이 없다는 환상을 만드는 것이 가능하다는 점에 감사드립니다. 발레 연구원 인 Lyubov Blok은 다음과 같이 썼습니다. "하프 손가락에 얼마나 높이 올라가더라도 다리는 여전히 파선을 형성합니다. 우리가 공중에서 할 수있는 것과 같은 선을 얻으려면 뛰어 오르십시오, 당신은 손가락에 서 있어야합니다. " 블록 (Blok)에 따르면, 뾰족 구두는 "단단히 펴진 무릎이 필요합니다. 단단히 아치를 올리거나 염색 한 발 뒤꿈치, 다리 전체의 직진"을 요구합니다. 따라서 모든 뼈가 충분히 단단해진 후에야 뽀인 신발을 만들 수 있습니다. 근육이 형성되고 자세 균형과 운동에 문제가 없습니다.
발레를 꿈꾸는 아기들과 함께, 조금씩 소분하지만, 20 년 후에 발레와 그들의 삶을 연결하기로 결정한 사람들은 어떨까요? 좋은 소식이 있습니다. 발이 이미 완전히 형성 되었기 때문에 pointe의 성인 수업은 어린이보다 안전합니다. 아마 프로 댄서가되지는 않을 것입니다. 그러나 많은 성인들의 힘으로 아마추어 콘테스트와 공연에 참여할 수도 있습니다. 사람이 원칙적으로 뾰족 신발을 신고 할 수 있는지를 이해하려면 발가락을 당겨달라고 요청해야합니다. 발은 무릎에서 발목 관절을 통과하여 발끝을 따라 180도 직선을 형성해야합니다. 누군가는 출생시부터 주어지며 다른 사람들은 많은 시간을 할애하여 관절을 직선으로 쭉 펴고 있습니다.
성인 학습자가 성공을 달성하지 못하게하는 주된 문제는 불충분하게 유연한 발목입니다. 어린 시절부터 발레 수업은 댄서의 관절과 인대를 유연하고 플라스틱으로 만들어주기 때문에 복잡한 발레 파에 필요한 근육을 정기적으로 훈련시킵니다. 우수한 신체적 형태의 성인이라 할지라도 이러한 종류의 경험이 없으므로 관절을 늘리고 일하는 데 많은주의를 기울여야합니다. 모든 사람의 자연스러운 데이터가 다르다는 것을 기억하는 것이 중요합니다. 누군가 두 필라테스 레슨을 끝낸 후 스플릿에 앉고, 6 개월 간의 심한 스트레치 마크 이후 누군가는 거의 다리를 잡지 못합니다. 두 번째 유형의 사람들에게 속해 있고 정신적으로 자신을 "로그"라고 부르는 경우 어떻게해야합니까? 발레에 완고함이 없다면 어디에도 없습니다. 그래서 관절과 근육을 계속 늘려야합니다 (이전에는 철저히 염증이 있었음). 또한 물리 치료사와 상담 할 수도 있습니다. 아마도 그는 자신에게 맞는 운동과 절차를 만들 것입니다.
일반적으로 나이가 많은 사람 일수록 의사를 방문하여 수업을 시작하는 것이 더 바람직합니다. 특히 이전에 다리 나 등 부상이나 부상을 입었을 경우. 대체로 정형 외과 진료가 충분할 것입니다. 발레에 필요한 힘과 체력을 갖춘 성인은 거의 없습니다. 대부분은 무용 학교의 젊은 여학생보다 무거워서 근육이 무거운 짐을 준비해야합니다. 정규 수업 (주당 3 회 이상) 수업이 조만간 학생들에게 점심을 먹는 일을 준비하게 될 것입니다. 하지만 선생님 만이 손가락 춤을 시작할 수있는시기를 결정할 수 있습니다. 그는 당신이 시작한 곳, 신체가 할 수있는 곳, 진행 상황을보고, 시간이 맞으면 언제든지 뾰족 구두를 입어야한다고 제안해야합니다.
마술 신발 탄생. 쁘 엥또 신발 역사.
리본에 발 뒤꿈치가없는 엄밀한 발가락이있는 아름다운 새틴 신발. 발레리나가 그들에게서 태어난 것. 그러나 처음에는 신발이나 "pointe shoes"라는 단어가 없었지만 프랑스 용어 만 사용 했으므로 손가락 끝에서 춤을 출 수 있습니다. Pointe - 프랑스어 "가장자리"에서 번역되었습니다. 발끝은 pointes이라고 칭한다. pointe에서 춤을 추는 것은 전체 발에 완전히 의존하지 않고, pointe shoes에만 의존하여 춤을 추는 것입니다.
외관상으로 단순한 디자인에도 불구하고, 포인트를 만드는 과정은 전체적인 기술입니다. 발레 슬리퍼는 제조, 조립 및 발에 장착해야하는 54 개의 부품으로 구성됩니다. 뾰족 부분의 꼭대기는 새틴과 옥양목 (뒷면)이며, 발바닥은 진짜 가죽이고, 상자는 거듭된 발가락에 붙여 놓은 6 개의 굵은 베로 덮인 섬유와 직물의 딱딱한 부분입니다. 천연 성분의 특수 접착제. 블랭크에 또 다른 블랭크를 놓고 필요한 모양을 부여한 다음 특수 해머로 연마합니다. 특수한 단일 스티치 솔기로 상단과 하단을 수동으로 수 놓습니다. 실은 밀랍과 로진으로 처리됩니다. 쁘띠 신발은 40-50 도의 온도에서 12 시간 동안 과일처럼 말린다. 대류 건조 외에 적외선 방출기도 사용됩니다.
여기서 모든 것은 마지막 세부 사항을 고려하여 개별적으로 선택됩니다 (개방성, 강성 및 충만감, 저 / 고 리프트).
쁘 엥또 신발 구조 :
1. 박스
2. 날개
3. 접기
4. 단독
5. 뒤 솔기
6. 중간 솔기
7. 힐
8. 친밀감
9. 양말
러시아에서는 pointe 신발이 전적으로 손으로 제작됩니다. 이 과정은 신발 제조 기술에서 가장 복잡한 과정입니다. 유럽에서는 자동차를 더 많이 만듭니다.
숙련 된 마스터는 하루에 약 12 쌍의 pointe shoes를 수집 할 수 있습니다.
Pointe 양말은 석고로 붓고, 몇몇 층으로 이루어져있다, 6 층의 보통 삼 베를 만드십시오
크기 조정 후 모든 레이어가 스티칭됩니다. 이 과정에는 많은 시간이 소요됩니다.
또한 마스터는 특수 해머로 광택을 내고 수평을 유지합니다.
모든 것은 새틴으로 덮여있다. 그러나 아틀라스는 우리가 보았던 것과 똑같지는 않지만 과학자들이 개발하여 직물이 문지르지 않고 빛나지 않게합니다.
단단한 양말 신발 강도가 부드럽게. 한 번의 공연에서 발레리나는 여러 쌍의 쁘띠 신발을 바꿀 수 있습니다.
뾰족 구두의 "페니"가 무대 위를 미끄러지지 않도록, 그와 솔은 로진으로 문지릅니다. 그러나 먼저, 발레리나는 다리에 앉아 양말을 "뭉개 버리기"위해 보통 신발과 같이 운반해야합니다. 또한 손끝을 손으로 붙이십시오 : 옷감을 붙이거나 가죽 끈으로 "뾰족한 부분"을 감싸고 뒤꿈치 쪽에서 구두 안쪽으로 루프 허리를 만듭니다 ( "귀"가 없도록 다리를 신발쪽으로 누르십시오). 그리고 마지막으로 바느질하십시오 리본 테이프.
10 세 미만의 작은 미래 발레리나는 바늘을 소유 할뿐만 아니라 망치도 배웁니다.
그러나이 작은 망치로 Ulanova는 어디를 가던 지 아무 것도하지 않았습니다. pointe 신발의 "코"를 부수어 부드럽게 만들 수있어서 편리했습니다.
하드 코르크 패딩이있는 pointes-slippers의 무대에서 처음으로 Maria Tagloni는 1830 년 7 월 3 일 런던 코벤트 가든 (Kovent Garden)의 발레 "제퍼와 플로라 (Zephyr and Flora)"에서 플로라의 일부로 출연했습니다. 그녀는 그녀의 아버지 F. Taloni가 발레 "La Sylphide"에서 파리 그랜드 오페라에서 1832 년에 뾰족한 손가락으로 춤을 추기 시작한 첫 번째 선수였습니다.
그녀의 "실필드"는 세계를 정복하고 명성을 얻었습니다. 그건 그렇고, 그녀는 발레 신발 마리아의 분야 에서뿐만 아니라 그녀의 아버지, 안무가 필립 Taglioni "개혁"과 발레 의상의 지원으로 혁명을 만들었습니다. 그것은 반투명하고 공기가 잘 통했기 때문에 춤의 가볍고 무중력이라는 일반적인 생각에 완벽하게 작동했습니다.
그리고 첫 번째 러시아 발레리나 - 뽀인 트 출연자는 Avdotya Istomin이라고 불렀습니다.
화려한, 반 바람,
활 마법 순종,
님프의 군중이 둘러싸여 있으며,
Istomina의 가치가 있습니다. 그녀
한 발이 바닥에 닿으면,
다른 천천히 회전
그리고 갑자기 점프, 그리고 갑자기 그것은 날아,
파리는 Eola의 입에서 털갈이처럼;
그 캠프 소비에트는 개발할 것입니다.
다리의 빠른 다리가 뛰게됩니다.
(A. Pushkin "Eugene Onegin")
20 세기에는 pointe의 춤이 고전 발레가되었고 화려한 러시아 발레리나 인 Anna Pavlova가 낭만적 인 발레의 주된 뮤즈가되었습니다. 대략적인 견적에 따르면 그녀는 투어로 전 세계를 둘러 보았는데 약 9,000 회의 공연을 가졌습니다. 이탈리아의 마스터 인 Ninnolini는 평균 2,000 점이 넘는 발레 화를 제작했습니다.
그런데 발레리나 M.Taloni는 전설로 기록됩니다. 강도가 공격을 당하면 그녀는 차기로 그를 죽였습니다. 무엇을해야할지, 발레리나는 매우 강한 다리를 가지고 있습니다. 발레리나의 근육은 강하고 강건하며 강철처럼 강합니다. 결국, 그들은 4 평방 센티미터가 넘지 않는 뾰족 신발 신발에 자신의 몸무게를 유지할 수 없었습니다.
Ballerinas는 종종 "pointe"가 아닌 그들의 마법의 신발을 부릅니다. 그들은 손가락으로 말합니다)) 그래서 발레리나에서 "손가락이 부러졌습니다. 접착제로 붓고 배터리 위에 올려야합니다."라는 말을 들었을 때, 그것은 전혀 무섭지 않다는 것을 알게 될 것입니다.))
사용 : Alexander Yakovlev, Wikipedia 및 다른 웹 사이트의 사진.